Os reis do iê-iê-iê - nasce o videoclipe
Em
O orçamento foi calculado em bases mínimas, já que se pensava na época que os Beatles seriam um fenômeno passageiro. Assim sendo, decidiu-se que seria uma produção em preto e branco, em ritmo de semi-documentário sobre o cotidiano da banda, e assentado em uma situação fictícia.
Escolhido como diretor o norte-americano Richard Lester, roteirista Alun Owen, e produtor Walter Shenson, o filme foi gravado entre 02 de março e 24 de abril de 1964.
O enredo ficou em torno de um suposto avô de Paul McCartney, contrabaixista da banda, vivido pelo ator veterano inglês Wilfred Brambell, que acompanhando os Beatles em suas atividades, passou a criar problemas com sua mania de tecer intrigas.
Como o diretor Lester tinha vasta experiência em filmes de publicidade, utilizou um formato de câmera ágil, com enquadramentos bem originais, que passaram a determinar a linguagem dos atuais clipes.
Em uma cena, os Beatles fogem do pique constante de correria do estúdio para o palco, do palco para os hotéis, para brincar em um campo gramado ao som da música “Can’t Buy me Love.” O ritmo visual abriu um leque de possibilidades para os futuros clipes.
O filme estreou em julho de 1964, juntamente com o lançamento da trilha sonora, e as cenas finais mostram um baita show dos Beatles em um teatro. Cenas dos Beatles dançando e farreando em uma festa ao som de seus sucessos da época, também merecem destaque. Eis a relação das músicas da trilha sonora:
A HARD’S NIGHT- ( créditos iniciais e finais)
I SHOULD HAVE KNOWN BETTER
IF I FELL
AND I LOVE HER
CAN’T BUY ME LOVE
TELL ME WHY
ALL MY LOVING
DON’T BOTHER ME
I WANNA BE YOU MAN
SHE LOVES YOU
As cenas são emblemáticas ao revelar a rebeldia da juventude dos anos 60, como os Beatles ironizando um cavalheiro inglês todo formal e abusado no trem, George Harrison debochando com um estilista sobre a futilidade da moda, e as respostas inteligentes e sarcásticas do grupo em uma entrevista coletiva.
A crítica adorou e o filme foi um estouro de bilheteria e ainda hoje representa um ícone tanto nos filmes de música pop, como um referencial inovador para a linguagem dos registros das cenas roqueiras.
A utilização do preto-e-branco na imagem cria tanto um elemento nostálgico, como da maior expressividade para a mensagem da obra como acompanhamento da Beatlemania.
O título surgiu por acaso, quando Ringo Starr, o baterista, queixando-se de cansaço falou: " It's been a hard day's night" (Está sendo a noite de um dia duro).
No dia seguinte pela manhã, John Lennon, guitarrista base, e Paul McCartney já estavam no estúdio com a música pronta e a letra escrita em uma caixa de fósforo. Genialidade não tem hora.
Luiz Antônio Alencar - Eterno Big Brasa, músico e jornalista.